Gary Hoffman, cello, och Chloé Mun utforskar ett genis cellovärld – Beethoven
Gary Hoffman, cello
Chloé Jiyeong Mun, piano
”Pure Beethoven”
Ett genis cellovärld
Ludwig van Beethoven
(1770–1827)
Tolv variationer över ”Ein Mädchen oder Weibchen” ur Mozarts ”Trollflöjten”; F-dur, op. 66
Sonater för cello och piano
nr 3; A-dur op. 69
Nr 4, C-dur op. 102,1
nr 5, D-dur op. 102,2
Gary Hoffman
”Vi spelar som vi är.” Dessa få ord har sällan stämt så väl som i Gary Hoffmans fall.
Inför publiken och sina studenter vid Queen Elisabeth Music Chapel i Belgien samt vid de mest renommerade amerikanska universiteten uppträder han inte för att förmedla ett budskap. Han står framför oss, inte för att behaga oss. Han spelar utifrån sig själv; musik och liv är ett. Det verkar så enkelt i en värld som drunknar i bilder, slagord och poser.
Liksom varje scenpoet fattade Gary Hoffman sina beslut tidigt. Från sina föräldrar, båda yrkesmusiker, och sina lärare, Karl Fruh i Chicago och framför allt Janos Starker, kände han inga kompromisser. Segern i den första Rostropovitj-Grand-Prix i Paris 1986 öppnade dörrar för honom. Men han har aldrig svikit sina konstnärliga val.
Han spelar för att vara sig själv. Reglerna är självklara: att behärska tekniken och gradvis fördjupa sig i ett verks värld. Men med vilket mål? Det handlar om långt mer än perfektion. I hans ögon har strävan efter effektivitet och kraft aldrig företräde framför uttrycket av skönhet, den skönhet som har närat honom sedan hans ungdom, när han lyssnade till de största musikerna. Han spelar med absolut respekt för partituret, men också med ett ifrågasättande av traditionen. Beundran är inte underdånighet. Hans inspelningar med La Dolce Volta vittnar om detta. Till unga musiker förmedlar han glädjen i tvivel, nyfikenhet och vågandet – från det stora repertoaret till nya kompositioner.
Sedan sin debut i Wigmore Hall i London vid 15 års ålder har han spelat för ett ideal. Som efterfrågad solist har Gary Hoffman under många år uppträtt med världens bästa orkestrar: med symfoniorkestrarna i Chicago, London, Montreal, Toronto, San Francisco och Baltimore, liksom med English Chamber Orchestra, Moskvas och Los Angeles kammarorkestrar, Orchestre National de France, Orchestre de la Suisse Romande, Nederländernas och Rotterdams filharmoniska orkestrar, Cleveland Orchestra vid Blossom Festival och Philadelphia Orchestra. Han har samarbetat med så hyllade dirigenter som André Previn, Charles Dutoit, Mstislav Rostropovich, Pinchas Zukerman, Andrew Davis, Herbert Blomstedt, Kent Nagano, Jesús López-Cobos och James Levine.
Som regelbunden gäst hos Lincoln Center Chamber Music Society i New York är denne enastående kammarmusiker mycket efterfrågad.
Gary Hoffman har spelat in skivor för BMG (RCA), Sony, EMI, Le Chant du Monde och nu även för La Dolce Volta.
Sedan 1990 är Paris hans andra hem. Han spelar på violoncellon ”Ex-Leonard Rose” av Nicolo Amati från år 1662.
Chloé Jiyeong Mun
”I henne har jag återupptäckt den naturliga musikalitet som jag trodde var förlorad.” Jörg Demus, juryordförande vid den 60:e internationella Busoni-tävlingen.
Pianisten Chloe Jiyeong Mun blev internationellt känd 2014, vid 18 års ålder, när hon vann första pris vid den internationella tävlingen i Genève (Schweiz). År 2015 segrade hon även vid den internationella Busoni-tävlingen i Italien. Sedan dess räknas hon som en av de mest efterfrågade musikerna i sin generation.
Hon har samarbetat med ledande dirigenter världen över, däribland Alexander Shelley, Yuri Bashmet, James Judd, Roberto Beltrán Zavala, Victor Pablo Perez och Mario Venzago. Hon har framträtt med renommerade orkestrar som Orchestre de la Suisse Romande, Japan Philharmonic Orchestra, Trieste Verdi Orchestra, Nuova Orchestra Ferruccio Busoni, St. Petersburg Symphony Orchestra, Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (ORCAM), Seoul Philharmonic Orchestra och Korean National Symphony Orchestra. Hennes sångkvällar har bland annat ägt rum i Gewandhaus, Wigmore Hall, Warszawas filharmoni, Salle Cortot, Arthur Rubinstein-filharmonin i Bydgoszcz och Seoul Arts Center. Hon har dessutom uppträtt vid renommerade festivaler som ”Chopin and His Europe”, Chopin-festivalen i Duszniki, Arthur Rubinstein-pianofestivalen och festivalen Omaggio di Michelangeli. Chloe släppte sitt debutalbum ”Schumann Piano Sonata No. 1 & Fantasie” på Deutsche Grammophon.
Dessutom inbjuds hon varje år som engagerad kammarmusiker till Seoul Spring Festival of Chamber Music och Seoul International Music Festival.
Chloe föddes 1995 i Yeosu, Sydkorea, och började spela piano vid fem års ålder. Hon studerade 2010–2020 för professor Daejin Kim vid Korea National University of Arts och 2022/23 som artistdiplomstudent vid Barenboim Said-akademin för Sir András Schiff. Under säsongen 2024/25 presenterade Sir András Schiff Chloe på renommerade scener som Rudolf-Firkušný-festivalen, Schloss Elmau, Lockenhaus-festivalen och Perugia Musica Classica.
