Drie installatiekunstenaars uit Mecklenburg-Vorpommern exposeren gezamenlijk in het Kunstwasserwerk in Schwerin.
In de laatste tentoonstelling van het jaar komen Monika Ortmann, Mirjam Elburn en Ramona Seyfarth in het Kunst-Wasser-Werk e. V. bijeen voor een zichtbare dialoog – met het terrein, de architectuur, de geschiedenis ervan en met elkaar.
De ruimtes van het hoofd- en pomphuis op het terrein van het Alte Wasserwerk in Neumühle, die van groot belang zijn voor de industriële geschiedenis, zijn voor de drie installatiekunstenaars veel meer dan alleen een decor: het zijn actieve gesprekspartners, wier architectonische en historische aanwezigheid de artistieke verkenning uitdaagt. Dat op deze plek, die ooit diende voor de watervoorziening van Schwerin, de titel „strömen“ voor de hand lag, verbaast nauwelijks.
Water stroomt. Gedachten, lucht, gevoelens stromen. Woorden barsten los, informatie raast door netwerken, emoties stromen over. De drie kunstenaressen – de allemaal in Mecklenburg-Vorpommern wonen en werken – richten zich zowel op het zichtbare als op het onzichtbare: het stromen, wegzinken en overstromen, fysiek en symbolisch, vanuit elk hun eigen perspectief.
De kunstenaressen
Monika Ortmann, geboren in Bochum, studeerde kunst, visuele communicatie en fotografie in Berlijn en Dortmund. Vroege reizen naar het Oosten hebben haar werk evenzeer gevormd als latere uitnodigingen naar Cuba, Chili, Argentinië, Korea en Polen – waaronder de 8e en 9e Biënnale in Havana. Van 1979 tot 2002 richtte ze de Galerie K.L.E.C.K.S. in Herne op en leidde ze deze. Sinds het begin van haar artistieke loopbaan in de vroege jaren zeventig werkt ze met gevonden, gebruikt en weggegooid materiaal: stoffen, panty’s, schoenen, poppen, oud papier – het drijfafval van onze samenleving. Alles wordt verweven, in elkaar geweven en geknoopt tot de „Allgemeinen Verstrickungen“, een begaanbaar beeld van onze wereld. Haar installaties nemen de ruimte radicaal in beslag. Ortmann woont en werkt in Wittenhagen, Bochum en Berlijn.
Mirjam Elburn, geboren in 1976 in Siegen, studeerde kunstgeschiedenis en beeldende kunst in Saarbrücken. Ze werkt als kunstenares en freelance curator op het snijvlak van analoog en digitaal – met beeldhouwkunst, installaties, fotografie en mixed media. Integratieve en interdisciplinaire kunsteducatie is haar belangrijkste doel: in workshops en tentoonstellingen creëert ze ruimtes waarin experimenteel werken en het gesprek over kunst samenkomen. Daarbij staat altijd het procesmatige, open karakter van artistieke creatie centraal.
Ramona Seyfarth, geboren in 1980 in Neubrandenburg, woont en werkt sinds 2013 weer in haar geboortestad. Tijd is het centrale thema van haar werk – verdicht, bevraagd, zichtbaar gemaakt. Daarnaast richt ze haar blik op maatschappelijke structuren en tegenstrijdigheden: vlucht, verloren thuis, waardigheid. Met abstracte symbolen en vaak slechts vluchtige, zintuiglijke werken neemt ze politiek stelling. In 2016 ontving ze de Eerste Kunstprijs voor opkomende kunstenaars in Mecklenburg-Vorpommern, in 2021 de Eerste Upcycling-Kunstprijs in het Centrum voor Circulaire Kunst in Lübz – voor een installatie van versnipperde reclamefolders die werden omgevormd tot kleurrijke Perzische tapijten.
Maak daarnaast graag gebruik van de mogelijkheid om een individuele afspraak te maken via het mobiele nummer dat op de flyer staat vermeld.
Mocht u toevallig in het Alte Wasserwerk terechtkomen, bel dan aan bij het hoofdgebouw.
Gesubsidieerd door Schwerin, de hoofdstad van de deelstaat Mecklenburg-Vorpommern en het Ministerie van Economie, Cultuur en Federale Zaken van Mecklenburg-Vorpommern
