Łuk dźwiękowy obejmujący stulecie polskiej muzyki: od romantycznego II Koncertu skrzypcowego Wieniawskiego (1862) przez poetycką Etiudę h-moll Szymanowskiego i późnoromantyczną Serenadę Karłowicza po porywającą Orawę Kilara (1986). Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus pod dyrekcją Anny Duczmal-Mróz rozwija tę muzyczną podróż z pasją i precyzją. Solistka: Veriko Tchumburidze, zwyciężczyni Konkursu Wieniawskiego.
Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus
Dyrygent: Anna Duczmal-Mróz
Solistka: Veriko Tchumburidze, skrzypce
Program:
Karol Szymanowski - Etiuda h-moll op. 4 nr 3 (wersja orkiestrowa Anny Duczmal-Mróz)
Henryk Wieniawski - II Koncert skrzypcowy d-moll op. 22 (arr. A. Duczmal-Mróz)
Mieczysław Karłowicz - Serenada na orkiestrę smyczkową op. 2
Wojciech Kilar - Orawa na orkiestrę smyczkową
Wieczór pełen muzycznych barw, emocji i kontrastów: Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus zaprasza w podróż po fascynującym świecie polskich dźwięków - między melancholijną poezją, romantyczną pasją i rytmiczną ekstazą.
Program otwiera Etiuda h-moll Karola Szymanowskiego, utwór unoszącej się melancholii i wewnętrznego ciepła. W wersji orkiestrowej Anny Duczmal-Mróz, pierwotnie pianistyczny utwór rozwija nowe wymiary: delikatne gradienty kolorów, oddychające linie, delikatną orkiestrową przejrzystość. Spokojny, niemal impresjonistyczny początek otwiera emocjonalną przestrzeń wieczoru.
Następnie zabrzmi II Koncert skrzypcowy d-moll op. 22 Henryka Wieniawskiego, jeden z najważniejszych romantycznych koncertów skrzypcowych. Łączy w sobie wirtuozerię i emocje, techniczną błyskotliwość i liryczną intymność. Solistka Veriko Tchumburidze, zwyciężczyni Międzynarodowego Konkursu Wieniawskiego, łączy promienną przejrzystość z głęboką ekspresją. Jej interpretacja sprawia, że skrzypce śpiewają, mienią się i płoną - całkowicie w duchu kompozytora, który sam był jednym z największych skrzypków swoich czasów.
Po przerwie zabrzmi Serenada na orkiestrę smyczkową op. 2 Mieczysława Karłowicza - dzieło o młodzieńczej świeżości i późnoromantycznym przepychu. Pomiędzy marszem, romansem, walcem i finałem rozgrywa się kalejdoskop emocji: Radość, tęsknota, nostalgia i nadzieja. Karłowicz, uczeń romantyzmu i wczesny wielbiciel Richarda Straussa, stworzył Serenadę, która uwodzi melodyjną elegancją i subtelnym orkiestrowym kunsztem.
Potężnym finałem jest "Orawa" Wojciecha Kilara, ekstatyczny poemat dźwiękowy na orkiestrę smyczkową. Zainspirowany krajobrazem polsko-słowackich Tatr Wysokich, Kilar przekształca folklorystyczne rytmy w odurzającą energię. Powtarzające się figury tworzą pulsujący maelstrom, który narasta do odurzającego punktu kulminacyjnego - aż utwór kończy się zbiorowym okrzykiem muzyków. "Orawa" to czysta witalność w formie dźwiękowej - nowoczesna, archaiczna, przytłaczająca.
Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus, założona w 1968 roku przez legendarną dyrygentkę Agnieszkę Duczmal, jest dziś uważana za jedną z wiodących orkiestr kameralnych w Europie. Pod dyrekcją Anny Duczmal-Mróz, laureatki stypendium dyrygenckiego Taki Alsop, zespół rozwija unikalny język dźwiękowy: precyzyjny, pełen energii, emocji i głębi.
W programie "Polish Worlds of Sound" orkiestra prezentuje program łączący przeszłość i teraźniejszość, emocje i formę, tradycję i nowoczesność. Czterech kompozytorów - cztery głosy - kraj, którego muzyka przemawia zarówno do serca, jak i umysłu.
Koncert, który pozostaje w pamięci - intensywny, kolorowy, żywy
