De Kunstvereniging in Schwerin presenteert de duo-tentoonstelling van de kunstenaars Paul Goesch en Matthias Noggler
DE
De Kunstvereniging voor Mecklenburg-Vorpommern in Schwerin presenteert met veel plezier een duo-tentoonstelling waarin het werk van de in Schwerin geboren kunstenaar en architect Paul Goesch (1885–1940) wordt gecombineerd met hedendaagse schilderijen van Matthias Noggler (*1990) samenbrengt. Centraal staat de gezamenlijke interesse van beide kunstenaars in vraagstukken rond ruimte, beeldvorming en de weergave van maatschappelijke structuren.
Paul Goesch behoort tot de belangrijke, maar lange tijd miskende figuren van de artistieke avant-garde van het begin van de 20e eeuw. Zijn werk is exemplarisch voor een praktijk waarin architectonische utopie, esthetische visie en subjectieve grenservaringen op unieke wijze met elkaar verweven zijn. De ontwerpen en beeldruimtes van Goesch moeten daarbij niet zozeer worden gezien als concrete bouwvoorstellen, maar als integratieve denkmodellen voor alternatieve vormen van gemeenschap, waarneming en zowel gebouwde als ingebeelde ruimte. De tentoonstelling in de Kunstverein is de eerste presentatie van zijn werk in zijn geboortestad Schwerin en eert daarmee een kunstenaar wiens buitengewone oeuvre pas de afgelopen jaren steeds meer kunsthistorische erkenning heeft gekregen.
Ook de schilderkunst van Matthias Nogglers houdt zich bezig met de weergave van ruimte als sociaal en symbolisch weefsel. Uitgaande van architectuur, interieurs en alledaagse situaties ontwikkelt hij schilderachtige beeldruimtes waarin maatschappelijke ordeningen, institutionele structuren en vormen van interpersoonlijke relaties zijn verweven. Daarbij put hij uit motieven en beeldtradities uit de architectuurgeschiedenis, het modernisme en de documentaire beeldcultuur – waaronder ook werken van Paul Goesch – en vertaalt deze naar een precieze, gereduceerde beeldtaal. Door formele constructie, perspectivische verschuivingen en een vlakke kleurstelling ontstaan beeldruimtes die zowel concreet als psychologisch geladen overkomen.
In plaats van een biografische vergelijking wil de tentoonstelling een beeldende dialoog op gang brengen tussen de architectonische en visuele concepten van Goesch en de hedendaagse schilderijen van Nogglers. De ruimte blijkt daarbij veel meer te zijn dan louter een decor: beide kunstenaars beschouwen haar als drager van sociale, psychologische en ideële betekenissen. Tussen architectonische visie en schilderlijke constructie komen daarbij verschillende strategieën van ruimtecreatie, beeldproductie en maatschappelijke reflectie met elkaar in verband en maken ze de blijvende actualiteit en verbondenheid van beide posities zichtbaar.
EN
De Kunstverein für Mecklenburg-Vorpommern in Schwerin presenteert met trots een duo-tentoonstelling waarin het werk van de in Schwerin geboren kunstenaar en architect Paul Goesch (1885–1940) wordt gecombineerd met hedendaagse schilderijen van Matthias Noggler (*1990). Centraal staat de gedeelde belangstelling van de kunstenaars voor vragen over ruimte, beeldvorming en de weergave van sociale structuren.
Paul Goesch wordt beschouwd als een van de belangrijke – maar lange tijd over het hoofd geziene – figuren van de artistieke avant-garde van het begin van de twintigste eeuw. Zijn werk is een toonbeeld van een praktijk waarin architectonische utopie, esthetische visie en subjectieve ervaring op de grenzen van de waarneming op unieke wijze met elkaar verweven zijn. De ontwerpen en picturale ruimtes van Goesch moeten niet zozeer worden gezien als concrete architectonische voorstellen, maar eerder als speculatieve modellen voor alternatieve vormen van gemeenschap, waarneming en zowel gebouwde als ingebeelde ruimte. De tentoonstelling in de Kunstverein is de eerste presentatie van zijn werk in zijn geboortestad Schwerin en vormt een eerbetoon aan een kunstenaar wiens opmerkelijke oeuvre pas sinds kort bredere kunsthistorische erkenning begint te krijgen.
Ook in de schilderpraktijk van Matthias Noggler wordt de weergave van de ruimte als sociaal en symbolisch construct onderzocht. Putten uit architectuur, interieurs en alledaagse situaties, ontwikkelt hij picturale ruimtes waarin sociale ordeningen, institutionele structuren en vormen van menselijke interactie zijn ingebed. Zijn schilderijen gaan in op motieven en visuele tradities uit de architectuurgeschiedenis, het modernisme en documentaire beelden – waaronder werken van Paul Goesch – die hij vertaalt naar een precieze en gereduceerde schilderkunstige taal. Door middel van formele opbouw, perspectivische verschuivingen en een ingetogen kleurgebruik creëert Noggler picturale ruimtes die tegelijkertijd concreet en psychologisch geladen zijn.
In plaats van een biografische interpretatie te bieden, opent de tentoonstelling een schilderachtige dialoog tussen de architecturale en picturale concepten van Goesch en de hedendaagse schilderijen van Noggler. Voor beide kunstenaars fungeert de ruimte niet louter als decor, maar als een kader waarbinnen sociale, psychologische en conceptuele structuren worden gecreëerd en onderhandeld. Door verschillende strategieën van ruimtelijke constructie, beeldvorming en maatschappelijke reflectie met elkaar in dialoog te brengen, onthult de tentoonstelling zowel de blijvende relevantie van Goeschs werk als de weerklank ervan in Noggler’s hedendaagse praktijk.
Samengesteld door / Curated by:
Hendrike Nagel
Evenementen / Events:
Opening:
08-08-2026, 15:00
Dialoog met de curator / Dialogical Curator's Tour:
27 augustus 2026, 17:00
17 september 2026, 17:00
Afsluiting / Closing:
11 oktober 2026, 15:00
