Przyszłe pieśni ryb i ludzi

Ceremonia, procesja i choreografia - zbiorowe wydarzenie na stojącym obszarze wyspy Ummanz.

Miejsce spotkania: Tiki Bar, Haide, 18569 Ummanz

Spektakl Amandy Piña jest uhonorowaniem wiedzy i pracy zatońskich rybaków oraz nawiązaniem nowych relacji z morzem i jego stworzeniami. W końcu rybołówstwo przybrzeżne to coś więcej niż tylko przemysł - to starożytna wiedza i żywa praktyka, która w tym roku została wpisana na listę niematerialnego światowego dziedzictwa kulturowego UNESCO.

Praca została zamówiona przez grupę obywateli - Nowych Patronów Ummanz - i stworzona we współpracy z Michelem Jimenezem, Sinon Quilla i Federico Protto. Wraz z kolektywem TogetherTogether, Ronem Alonso Bergerem, Jee Chanem, Angelą Muñoz Martinez, członkami Perform[D]ance Stralsund i innymi lokalnymi aktorami, zostanie wykonana po raz pierwszy 27 czerwca 2026 roku. Odbędzie się to w ramach wieloczęściowego projektu "Atlantic Undercurrent Circulation" Amandy Piña dla "New Patrons of Ummanz".

Wyspa Ummanz na zachód od Rugii przez wieki była centrum lokalnego rybołówstwa przybrzeżnego. Obecnie jednak, podobnie jak w wielu innych miejscach w Europie, jest ono na skraju zaniku. Wielkoskalowe rybołówstwo przemysłowe i rolnictwo, a także zmiany klimatyczne zagrażają równowadze ekologicznej, kwoty połowowe spadają, a podstawy ekonomiczne wielu niezależnych rybaków rozpadają się.

Tradycyjne rzemiosło "rybołówstwa przybrzeżnego na małą skalę" z jego zrównoważonymi metodami połowowymi ledwo jest w stanie wyżywić rybaków i ich rodziny. Jednak rybołówstwo przybrzeżne to coś więcej niż tylko przemysł - to wielowiekowe dziedzictwo kulturowe, które znacząco ukształtowało wyspę i jej mieszkańców - ich język, codzienne życie, tradycje. W marcu 2026 r. rybołówstwo przybrzeżne na małą skalę zostało wpisane na niematerialną listę światowego dziedzictwa UNESCO.

Nowi Patroni Ummanz chcą umieścić rybołówstwo przybrzeżne w centrum uwagi - dzięki produkcji artystycznej, która sprawi, że jego historia, wiedza i transformacja staną się namacalne. Rybaków przybrzeżnych łączy głębokie zrozumienie relacji ekologicznych i cykli natury, rzemiosła i przedsiębiorczości. Wraz z upadkiem rybołówstwa, wiedza, którą przekazywali przez pokolenia, jest zagrożona zanikiem. Dzieło sztuki ma na celu uhonorowanie rybaków przybrzeżnych i ich rodzin za ich osiągnięcia i uczynienie ich znaczenia namacalnym dla wszystkich.

Grupa znalazła odpowiednią artystkę do tego zadania w osobie Amandy Piña. W swojej pracy Amanda Piña sprawia, że tłumiona, utracona lub niewidoczna wiedza staje się na nowo dostępna jako doświadczenie dla wielu osób. Od 2014 roku bada związek między utratą różnorodności biologicznej i kulturowej w ramach swojego długoterminowego projektu Endangered Human Movements. Jej badania poświęcone są tradycyjnym praktykom ruchowym, które były przekazywane przez wieki, a obecnie są zagrożone zanikiem - w tym gestom i materiałom związanym z tradycjami rybackimi i życiem na wybrzeżu.

Jej performanse, wideo, prace muzyczne i rzeźbiarskie opierają się również na postawie, która postrzega nie tylko ludzi, ale także inne żywe istoty, rzeczy, krajobrazy lub siły jako współtwórców wspólnego świata - i zastanawia się, w jaki sposób daje to początek nowym formom odpowiedzialności i społeczności.

Amanda Piña pracuje zespołowo, także w miejscach publicznych i poza tradycyjnymi przestrzeniami scenicznymi. Zawsze rozważa formy długowieczności swoich prac performatywnych. Dzięki zmysłowej, kolorowej i często transmedialnej estetyce, integracji tradycyjnych elementów oraz łączeniu kwestii lokalnych i globalnych, jej prace tworzą różnorodne, urzekające podejścia. Spełnia to życzenie grupy zamawiającej: praca artystyczna powinna angażować zarówno długoletnich mieszkańców, jak i przybyszów i gości, a także przemawiać do przyszłych pokoleń. Powinna również działać z humorem i pewnością siebie.

"Czuję się bardzo związany z tą misją: W Meksyku i Chile, skąd pochodzę, ekosystemy morskie i rybołówstwo przybrzeżne są również poważnie zagrożone - przede wszystkim przez przemysł wydobywczy i gospodarkę monokulturową, które napędzają zmiany klimatyczne. To musi się zmienić" (Amanda Piña).

Artystka: Amanda Piña

Prace Amandy Piña były prezentowane w teatrach, muzeach i centrach kultury na całym świecie, w tym w Kunsthalle Wien, Fondation Cartier pour l'art contemporain w Paryżu, mumok w Wiedniu, deSingel Arts Campus w Antwerpii, Kunstenfestival des Arts w Brukseli, Museo Universitario del Chopo w Meksyku i GAM w Santiago de Chile. W 2024 r. Piña objęła stanowisko Valeska Gert Choreography Professorship na Wolnym Uniwersytecie w Berlinie, a obecnie jest członkiem rady doradczej programu Curating in the Scenic Arts na Paris Lodron University Salzburg, Wolnym Uniwersytecie w Berlinie i Szenische Forschung Bochum. Jest również założycielką Instituto Tropical, inicjatywy artystycznej poświęconej związkom między sztuką a transformacją ekologiczno-społeczną, oraz Fortuna - Stowarzyszenia na rzecz Promocji Sztuki Zrównoważonej, wspieranego przez Wydział Kultury Miasta Wiednia.

Organizator projektu: Kunstverein Rügen e. V. / Circus Eins Projekte

Lokalnym partnerem i organizatorem projektu jest Kunstverein Rügen e. V. / Circus Eins Projekte. Jako oddział organizacji non-profit Kunstverein Rügen e. V., Circus Eins Projekte inicjuje i organizuje projekty artystyczne i społeczne w przestrzeni publicznej oraz prezentuje wystawy w różnych miejscach na Rugii i Pomorzu Przednim. Kunstverein Rügen od dawna kojarzone jest z modelem New Patrons: Dyrektor Susanne Burmester jest przewodniczącą Verein für Kunst und Mediation im Bürgerauftrag e. V. (Stowarzyszenie na rzecz Sztuki i Mediacji w imieniu Obywateli). V. i jako mediator w Meklemburgii-Pomorzu Przednim kieruje m.in. komisją Ummanz. Kunstverein Rügen e. V. / Circus Eins Projekte jest również partnerem Art Living Lab to Repair the Land, projektu nowych inicjatyw zlecania w Niemczech, Hiszpanii i Chorwacji.

Program: Taniec i performans w imieniu obywateli

W programieNowi zleceniodawcy: Taniec i performans w imieniu obywateliw ramach programu Stowarzyszenia Nowi Mecenasi, ludzie zamawiają dzieło sztuki dla swojego lokalnego środowiska. Okazją jest zawsze pilna wspólna sprawa. Doświadczeni artyści, choreografowie i tancerze odpowiadają nowymi dziełami. Eksperci w dziedzinie sztuki zamówionej przez obywateli - mediatorzy - towarzyszą całemu procesowi. Do końca 2027 roku w całych Niemczech powstanie 14 zamówionych dzieł z dziedziny tańca i performansu. Program opiera się na otwartych procesach modelu New Patrons. Oferują one obywatelom strategie na bieżące wyzwania - dokładnie tam, gdzie są one potrzebne.