Van A als ‘Akt’ tot Z als ‘Zitate’ wachten de bezoeker ongeveer 135 prachtige combinaties van beeld en tekst en fascinerende ‘lichtbeelden’, aangevuld met speciale technieken.
Licht is het belangrijkste voor een fotograaf.
"Ik heb het licht nodig - ik maak de kleuren zelf," zegt Klaus Ender.
In mei 2026 zou de veelzijdige kunstenaar zijn 60e professionele jubileum hebben gevierd. Een speciale gelegenheid voor een speciale tentoonstelling.
"Licht & Poëzie" toont een dwarsdoorsnede van Klaus Enders buitengewone levenswerk. Het omvat foto's uit de genres natuur, landschap en naakten, en combineert op prachtige wijze zijn briljante foto's met zijn diepgaande gedichten en krachtige aforismen. Er zijn ook foto's en citaten over het onderwerp naakten, die duidelijk de discrete en gevoelige benadering van de estheet illustreren - ook met woorden.
Natuurlijke sensualiteit was wat voor hem telde in de naaktfotografie. Zijn foto's worden gekenmerkt door de fascinatie van het vrouwelijk lichaam, zonder voyeurisme en met poëtische schoonheid. In de landschapsfotografie was hij vooral gefascineerd door het detail, het filigraan van de grassen, de structuren van de bladeren, de kleurrijkheid van de bloemen. Hij hield van de schitteringen op zee, vooral van bomen, die vrienden van hem waren, hij was gefascineerd door mist en altijd door licht. Hij gebruikt lange belichtingen om bomen te laten "dansen", tegenlicht laat de zon glinsteren, strijklicht benadrukt het zogenaamd onopvallende.
Uit zijn gedichten blijkt niet alleen een grote levenswijsheid, maar ook zijn liefde voor de Duitse taal. Ze vertellen over de vele manieren om het leven zinvoller te maken en gaan kritische onderwerpen niet uit de weg. Ze brengen vaak een ode aan de natuur. De denker was bijzonder dol op aforismen - retorisch aantrekkelijk en filosofisch betekenisvol.
Of het nu naakten of landschappen zijn - ze worden gekenmerkt door een hoge mate van gevoeligheid en groot respect voor de natuur.
